1ª

8 tópicos con forma de preguntas (sección abierta)

Quisimos hacer una encuesta y nos salió una entrevista. Así son de sinuosos los formatos cuando uno no les pone “límites”. Uno va jugando con los lugares comunes del oficio y estos demuestran que, comunes o no, la validez del recurso dependerá de la valentía de las reflexiones.

Esperamos que sea una amplia introducción al campo de la música experimental, con la inclusión de artistas sonoros, improvisadores y compositores. Donde cada cual pueda dar cuenta de lo que piensa y lo que hace a fines del 2011.

Buzón: revistaexperimenta@gmail.com

 *

• ¿Por qué y para qué hacés música experimental?

• ¿Qué relación mantenés con la impro, la tecnología y la poesía?

• ¿Qué esperás del poder y del público?

• ¿De qué vivís?

*

Ale Xegovia

1) En mi caso, hacer música experimental no es una decisión, cosa q me parecería algo bastante “snob” decidir algo así.  Supongo que heredo ese rótulo por múltiples razones, entre ellas imagino q es la conjunción de haber escuchado muchísima música hasta de ideologías contrapuestas, de no tener  prejuicio y escuchar todo todo lo q me pasa por al lado sin hacerle asco a nada, eso supongo me da una cintura de influencias  bastante importante, mas toda mi relacion compositiva con la musica es  intuitiva.

2) Para mí no hay musica en vivo sin improvisación, No me gusta asistir a shows donde se todo lo que va a pasar, conocer el playlist me aburre. Eso lo tengo siempre presente en mis encuentros con el público, por eso cada vez que tengo un concierto intentento pensar una temática como inspiración, para enfocar todo en un sentido, creo q me ayuda, no me gusta  la improvisación sin una dirección. La tecnología, para mi búsqueda que se enmarca dentro de lo que serían sonidos electrónicos, incluye desde 8 bits, glitch a sonidos mas sofisticados. Es imposible no tener una relación con artefactos tecnológicos varios, pero sin empacharse. En estos  tiempos creo q no hay ni tiempo de investigar a fondo un juguete que ya te ofrecen otros  5 modelos nuevos evolucionados, eso no me prende. y ahí es donde lo tomo con pinzas.

3) Espero que se desbloquee, las trabas legales con los espacios impuestas desde Cromañon hasta  hoy, donde  se a complicado tanto encontrar lugares para poder tocar, Me indigna cuando la policia  cae en nuestras “CASAS” donde  a pesar de todos lo cuidados que uno toma para realizar convocatorias  cuasiclandestinas, ver a los  “muchachos de la muni” queriendo colocar  fajas de clausura….

4) Tengo un Trabajo de Administrativo, en una Escuela de Educacion Tecnica, soy docente de Artes Visuales aunque no me encuentro dando clases por ahora.

*

Mariela y Leandro (Criadero en seres)

1) Nuestra experiencia con la música empezó como un juego curioso sin una finalidad determinada. El término “experimental” apareció después; es un rótulo entre tantos otros, con todos los peligros que eso conlleva. No pensamos lo que hacemos como un carrera profesional, miramos con desconfianza las condecoraciones, el exhibicionismo egocéntrico y la autoridad de la experiencia. Nos entusiasma el potencial liberador que puede tener la música como práctica colectiva.

2) La improvisación es el eje de todo lo que hacemos, aunque eso no excluye la composición y el trabajo arduo, como muchos creen. Con la tecnología tenemos una relación sexual onírico-paranóica. En cuento a la poesía, ella no podrá ser domesticada por el sentimentalismo esteticista, y eso nos alegra.

3) Desenmascararlos.

4) De todo aquello que no sea lamer las botas del alcalde ni seguir el perfume de sus perros de caza.

*

Alma Laprida

1) ¿Música experimental? ¿Es eso un método o un estilo?

Las obras deberían resistirse a ser catalogadas.

2) Son recursos que han de utilizarse o no, de acuerdo con lo que cada obra requiera.

3. El poder es algo que todos tenemos, pero solemos creer que lo poseen ciertas personas e instituciones. No obstante, esas personas e instituciones no son nada sin esa supuesta delegación de poder. El poder está en nosotros mismos y es nuestra responsabilidad asumirlo.

Del público no espero nada.

Siempre, lo más importante es la obra.

4. En este momento vivo de trabajar para el Ministerio de Educación del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires y trabajo como freelance en el área de producción y gestión cultural.

*

Claudio Bazán (Córdoba)

1) Nací en un medio muy creativo, donde la experimentación se vivía cotidianamente. Desde los 9 años hacía dibujos experimentales, sacaba fotos y filmaba en super 8  sin reglas ni estereotipos. Todo esto rodeado de mucha música contemporánea y experiencias artísticas integrales. Desde que hago música (improvisar, componer, arreglar, dirigir, etc.) siempre estuvo lo experimental presente. ¿Por qué? ¿para qué? : Me gusta la adrenalina, lo nuevo, lo que nunca se hizo, y lo hago para escudriñar mis límites, conocer mis miedos estéticos y poder correr riegos abandonando todo lo que se considera artísticamente correcto.

2) No hay límites en esa relación. Una de mis últimas piezas llamada “diariamente” partió de una convocatoria vía Facebook. Para un ciclo de conciertos experimentales que se desarrollaron en Córdoba en el invierno de 2011 solicité que se presenten en el día del concierto todos los amigos que desearan participar de la pieza, llevando un celular (móvil) que pueda reproducir música. Investigué en Youtube y seleccioné 200 versiones de La Cumparsita de diversas procedencias, calidad, año, etc. Bajé 25 versiones de La Cumparsita y elegí una muy antigua para el final común. Minutos antes del concierto, pasé una versión diferente a cada amigo que asistió al evento. Podían manipular su celular como desearan, subiendo y bajando el volumen, parando y arrancando la pista cuando lo desearan. Los “performers sonoros” se ubicaron entre el público presente, y accionaron todos de manera sincronizada la pista en sus celulares. El impacto de lo que sonó fue impresionante. Fue efímero, pero muy poético y conmovedor. Se cruzaba la nostalgia, lo cotidiano y lo tecnológico en una dimensión pocas veces experimentada.

3) Solo espero lo inesperado.

4) Soy docente de música y vivo de eso.

*

José de Diego (La Plata)

1) Trabajo en muchas disciplinas, ya no sé cuales son musicales y cuales no. No me parece relevante. Por otro lado, tengo en claro que la música me influenció siempre en todas mis actividades e inactividades. Intentando ser más específico, puedo decir que he tocado en bandas de rock, de metal y desde hace 8 años he participado en improvisaciones libres y colaborado con muchos artistas. Como todas las cuestiones de la vida, la pregunta “por qué o para qué hago algo” se remonta a la cuestión existencial en general (por qué hacer algo, para qué hacer algo). Voy a dejar, entonces, esta pregunta sin contestar. También voy a ubicar lo musical (o mejor dicho a lo artístico en general) junto a lo existencial. En cuanto a lo experimental en el arte. La idea de que hoy es difícil hablar de algo experimental cuando conocemos tantos modelos de obras, procesos creativos, escenas, etc… debido a la situación histórica que atravesamos y a la creciente accesibilidad digital al material es acertada a medias. Es cierto que contamos con mucho y muy variado material pero también es cierto que las prácticas experimentales, no se circunscriben únicamente al arte y mucho menos a la música. Si bien la experimentación es una búsqueda artística histórica, también es una condición inherente humana. Entonces, aunque estemos rodeados de referentes y sepamos tantos nombres y categorías que tengamos una para cada práctica, el simple hecho de que percibir y pensar (y pensar en la percepción) no es lo mismo que hacer (o hacer y percibir), nos deja el camino libre para poder experimental todo lo que queramos.

*

Luciann

1) la vida es el experimento.

2) la poesía es todo, y no sabría ni definirla, pero si ella me dice que nazca o que muera así lo haría. improvisación es la busqueda constante, improvisamos hasta cuando estamos tocando con partituras, o haciendo un café con leche. no podemos librarnos de ella, es una de las cosas hermosas de ser humano.  sobre la tecnología digo: todo lo que suena sirve para flotar.

3)  que seamos uno – A 1.

4) vengo del comos y voy hacia él, y no sé ni como ni porque estoy vivo. sé que la pregunta se refiere a cómo consigo dinero para comer, entonces contesto: trabajo todos los domingos y miercoles tocando en una iglesia, trabajo para dios, le doy la mano al diablo y los invito a que se transen.

*

Federico Barabino

1) Desde siempre encontré en la música una forma de comunicación muy profunda. No solamente para expresarme con los otros sino como una forma de autoconocimiento muy sincera conmigo mismo. Posibilidades que fueron expandiéndose y abarcando todos los aspectos de mi vida. La terminología “experimental” siempre da para largas discusiones y nadie pareciera quererse hacer cargo del mismo. Me gusta pensar el término en relación a lo personal, a la relación que cada uno tenga con la materia en la que esté trabajando en ese momento. Siempre me gusto transitar por mi mismo las experiencias  no simplemente limitándome a imitar sino teniendo en cuenta que los actos renuevan los conceptos y los vuelven a la vida.

2.  L a improvisación es el estado donde más profundamente estoy conectado con el aquí y ahora. Es justamente ahí donde siento que mis sentidos se sensibilizan al máximo y exploran, donde la relación mental-visceral encuentra su equilibrio, es en ese lugar donde mi relación con el entorno se sintonizan al máximo. Es la posibilidad de abrir otro canal de percepciones paralelo al mundo cotidiano en el cual vivimos. La experiencia en este tipo de prácticas se retroalimenta formando un circulo infinito, que se vuelve mucho más interesante con el paso de los años. La tecnología es una herramienta para usar y re-pensar, no solamente limitando su uso práctico sino para re-significarla y adaptarla a nuestras necesidades. La poesía es el alma, es lo que da consistencia a todo lo que habita.

3.  No espero, hago. Las situaciones de poder pierden cuando se basan en la verticalidad y abundan en todos los aspectos de la vida. Me interesa un público activo, que escuche-mire-sienta pero que también pregunte, comente y cuestione. La relación entre artista, público y lugares de difusión son muy complejas y es un punto tan interesante a re-pensar como la música misma. Sería un error pensar que solamente se trata de estímulos auditivos dejando de lado las sensaciones propias del entorno o los aspectos visuales. Doy muchos conciertos durante el año en festivales y salas especializadas tanto como en lugares muy diversos donde alimento estas relaciones.

4.  De la docencia musical en diversas instituciones del país y mi estudio privado.

*

Hernán Vives

1)  Hago música porque , al menos por ahora , es una de las principales formas que tengo  de transitar la vida. esto contesta el para que.

no se si hago música experimental , seguro no tengo la intencion de hacerla , si esta es  un género musical. nunca me salió (bien) encuadrarme en un estilo.

si creo que cualquier música es vital mientras incorpore  información nueva  o recupere y transforme conocimientos olvidados que pueden ser necesarios nuevamente.

2) siempre improvisé y lo seguiré haciendo. la tecnología es una herramienta con la que creo mantengo una relación bastante sana , no dependo de ella.

con la poesía como con la impro: siempre leí y leo mucho, amo la canción (y hasta intento cada tanto  escribir algun versito). lo poetico es todo, el misterio.

3. no espero nada. tampoco de mi cuando me toca de público….quizas si lo mismo que al tocar: el intento de estar pleno, en el momento.

4. si se refirere a lo económico. soy músico y docente de música  y la entrada de dinero viene en gral en partes iguales de ambas tareas, que las vivo como aspectos de un solo hacer.

*

Grod Morel

1) Considero la experimentación como una práctica propia de nuestra naturaleza, experimentamos la vida y con ella todo lo demás. Dentro de mi recorrido musical, la experimentación es de algún modo el principal método que he aplicado en diferentes contextos y no necesariamente a lo que se pueda rotular como “música experimental”. Entonces, contestando la pregunta, hago música experimental porque sí y para contestar un cuestionario como este, entre tantas cosas.

2) impro visto

atavios

manierismos

istmos de signos

acorde el ojo

cetellante, parpadeando

al son del tic

tac

plástico

absurdo

hasta que enciendo los parlantes

3) espero dejar de esperar cada vez más, actuar.

4) de mi vida…y tambien alquilo sonido, luces, video, operación técnica, alta calidad y buen precio para la comunidad experimental :)

*

Jorge Crowe

1) Creo que lo experimental es mi aproximación a los dispositivos para hacer música. La música en sí no es tan “experimental”. Creo que al fabricar o modificar los instrumentos electrónicos, se imprime una estética particular, algo que te lleva a sonar de una manera que encuentro “cálida” o “humana” tanto por su factura artesanal como por la inclusión del error, de la asimetría, de lo azaroso, en el sonido y en su aspecto general.

2) Con la impro, una relación pendular de vértigo, de vacío y abismo. Tanto la disfruto como la padezco pero no concibo otra forma que la de incorporar el instante presente a la performance, aún cuando a veces me resulta tenso o incómodo. La tecnología es un concepto tan amplio…Si lo vemos como los conocimentos y dispositivos técnicos que nos facilitan algo, mi relación es absoluta y muy placentera. Me encanta fabricarme mis herramientas, darles mi “toque”, sacarlas a escena. La poesía es el arte total, inefable. Demasiado para mí, se me escapa entre las manos. Yo apenas hago juguetes.

*

Alcides Larrosa

1) No hago música experimental, sino improvisación libre contemporánea.

2) Amo la creación instantánea que puede ocurrir en la música improvisada. Con las tecnologías “duras” y “blandas” me llevo bien. Con la poesía me unen el amor y, también, el espanto.

3) Nada espero del poder y, del público, espero calidad, no cantidad.

4) Vivo de una mini pyme que nada tiene que ver con la música.

improvisación en vivo

siguiente->